Puissance et agilité : plongée au cœur de la magie du Cirque du Soleil

Expression en noir et blanc au ralenti

Un numéro de cirque moderne, où les acrobates volent dans les airs dans un arc-en-ciel de costumes et de lumières éblouissantes, est sûrement le rêve de tout cinéaste. Mais Milly Grange-Bennett voulait isoler ses sujets, s'éloigner complètement des couleurs et ralentir les mouvements. Elle a ainsi choisi une vitesse de prise de vue d'environ 50 à 60 images par seconde pour pouvoir réaliser un montage au ralenti.

« J'ai photographié en noir et blanc, car je voulais mettre l'accent sur les mouvements », explique Milly Grange-Bennett. « Les couleurs étaient une distraction et je voulais me concentrer sur le corps. Au ralenti, vous pouvez voir les muscles se contracter, chose impossible à vitesse réelle en raison de la rapidité des mouvements. Le ralenti vous permet également d'utiliser plus de séquences.

« En photographiant en noir et blanc, vous pouvez ajuster la séquence pour faire ressortir les zones claires et assombrir les zones d'ombre, donnant ainsi l'impression que l'acrobate flotte », ajoute-t-elle. Milly Grange-Bennett a adapté ses paramètres en conséquence. « J'ai utilisé un profil d'image standard pour m'assurer d'avoir des couleurs assez plates. Je n'ai donc pas eu trop de contraste, permettant ainsi de modifier facilement le cliché en post-production. »

Défis des prises de vue en basse lumière

Pour immortaliser le Cirque du Soleil, Milly Grange-Bennett a équipé un Canon EOS-1D X Mark II d'un objectif Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM (maintenant remplacé par le Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM), objectif qu'elle a déjà beaucoup utilisé pendant des concerts. « Lorsque j'ai commencé à utiliser l'objectif EF 70-200mm f/2.8L IS II USM de Canon, cela a changé la donne. J'ai pu immortaliser des concerts de plus grande envergure sans faire de compromis sur la plage focale », explique-t-elle.

Acquisition de connaissances uniques auprès de Getty Images

Au cours de son stage chez Getty Images, Milly Grange-Bennett a également photographié des concerts et réalisé des clips vidéo de premières de films sur le tapis rouge. Avant que son stage ne commence, lors de la Fashion Week de Londres, elle a patienté à l'extérieur pour essayer de photographier les mannequins qui étaient présents. « Je les interpellais et interagissais avec eux, processus similaire à ce qui se fait sur le tapis rouge. Lorsque j'ai postulé pour le stage chez Getty Images, j'ai expliqué que je m'intéressais beaucoup à cette dynamique, à savoir interpeller les personnes pendant les périodes de transition afin d'obtenir un cliché original. »

Milly Grange-Bennet a utilisé ses expériences sur le tapis rouge avec Getty Images pour développer ses compétences. « Photographier ce type d'événement est un véritable défi », explique-t-elle. « Cela vous oblige à réfléchir à la façon d'obtenir des clichés uniques de vos sujets. J'ai appris à ne pas me placer trop au centre pour ne pas capturer deux moitiés d'un moment. Je me place sur le côté d'une zone photo, où la célébrité est moins distraite et plus susceptible de vous accorder le temps dont vous avez besoin.

« Vous devez apprendre à maîtriser votre équipement et à vous présenter. Sur le tapis rouge, j'ai réalisé beaucoup de clips au ralenti de célébrités, en regardant mon écran LCD pour le cadrage et la composition, mais surtout en maintenant le contact visuel avec mon sujet pour rester en alerte. »